Görsel Efektler Nasıl Sevgiyi ve Canavarları Oscarlara Götürdü?

Akademi Ödülleri, hem Oscar adayları listesinde hem de kazananlar listesinde her zaman birçok sürpriz sunar. Bu yılki aday listesindeki hoş sürprizlerden biri de Aşk ve Canavarlar, yönetmen Michael Matthews’ın devasa, insan yiyen yaratıklarla dolu kıyamet sonrası bir dünyada geçen büyüleyici romantik macerası.

En İyi Görsel Efekt kategorisinde Oscar’a aday gösterildi, Aşk ve Canavarlar genç bir adamı takip eder (canlandıran Labirent koşucusu yıldız Dylan O’Brien) yeraltı sığınağını terk etmeye ve kız arkadaşıyla kilometrelerce uzakta başka bir sığınakta yeniden bir araya gelmek için tehlikeli bir yolculuğa çıkmaya karar verir. Bunu yapmak için, mutasyona uğramış boğa kurbağaları, kırkayaklar, salyangozlar ve insanlığı yeraltına zorlayan diğer ölümcül yaratıklarla dolu bir manzarayı geçmesi gerekiyor.

Matt Sloan, görsel efektler sorumlusu Aşk ve Canavarlar, her fırsatta etçil tehlikelerle dolu bir Kaliforniya manzarasının tanıdık ama ölümcül bu vizyonunu gerçekleştirmek için Matthews ve yetenekli bir pratik ve yaratık efekt sanatçıları ekibiyle birlikte çalıştı. Digital Trends, Sloan ile şu konulardaki çalışmaları hakkında konuştu: Aşk ve Canavarlar ve filmin Oscar adaylığı.

Digital Trends: Love and Monsters, adaylığıyla birçok Oscar uzmanını şaşırttı. Akademi Ödülü adayı olduğunu öğrendiğinizde tepkiniz ne oldu?

Matt Sloan: Açıklandığı zaman komikti, çünkü o sırada başka bir film üzerinde çalışmaya başladığım için karantina altındaydım ve New York’ta bir otel odasında oturup onu izliyordum. Ben de “Yaşasın!” Gibiydim. ama çevremde beşlik çakan kimse yoktu. Sanırım, “Oda servisini arayabilir ve onlara söyleyebilirim” gibiydi.

Bu kesinlikle biraz mantıksız, ama aday gösterileceğine dair herhangi bir fikriniz var mıydı?

İlk 20 arasında olduğu duyurusunu ilk aldığımızda [films being considered for a nomination], bize bunun için bir belge ve küçük bir sunum hazırlamamız gerektiği söylendi, ki o ki… biz yapmadık. Öyleyse kısa listede olmak [of 10 films under consideration] başka bir şoktu.

Aşk ve Canavarlar tam olarak büyük bir film değildi, ama çok yoğun bir filmdi. Bunu özellikle zorlaştıran hiçbir şey yoktu, ama sonuna kadar biraz zorluydu. Ve sonra bir noktada, pandemi vurdu, yani… Çok garip bir 12 ay oldu.

Bunun gibi filmlerde çok fazla görsel bir efekt gibi görünür, ancak animatronik ve benzeri konularda ne kadar ilerlediğimiz düşünüldüğünde aslında pratik olabilir. Filmdeki pratik efektlerle görsel efektler arasındaki denge nasıldı?

Sanırım onu ​​bu kadar başarılı kılan en büyük şey, sanat departmanı, pratik yaratıklar, özel efektler ve görsel efektler arasındaki çılgınca planlama miktarıydı. Görsel efektler devreye girmeden önce pratik yaratıkları olabildiğince ileri götürmeye çalıştık ve onlarla harika bir iş çıkardılar. Steve Boyle, pratik yaratık süpervizörüydü ve bana kalırsa o da adaylık listesinde olmalıydı.

Siz çekerken görsel efekt ödülü konuşmasında yer alacak türden bir film gibi geldi mi? Sonuçta, tipik olarak yaratık efektlerine aday gösterilen büyük bütçeli, gişe rekorları kıran türden bir film değil.

Hayır, süper düşük bütçeli bir film olmasa da. 30 milyon dolarlık bir filmdi ama değildi Tenet herhangi bir yöntemle.

Ayrıca bağımsız bir film de değildi…

Kesinlikle. Güzel bir orta yer filmiydi. Herkes “Ah, düşük bütçeli” diyor ama hayır, bu oldukça düşük bütçeli değil. Bütçeyi düşük tutmaya yardımcı olan çok kısa bir çekim programımız vardı ve yönetmen ne çekmek istediği konusunda çok netti. Her şey her çekim için planlama yapmakla ilgiliydi. Her zaman “Bu, kafasını buraya dikene kadar pratik bir yaratık olacak ve sonra ayağa kalktığında görsel efektler olacak” gibiydi.

Tüm bunları yaratık adamlar ve sanat departmanı ile koordine etmek, başarının en büyük anahtarlarından biriydi. Dan Hennah (yapım tasarımcısı) bazı harika tasarımlar yaratmıştı, bu yüzden sette neye bakacağımızı her zaman biliyorduk. Her filmde bu lükse sahip değilsiniz. Bazen çekimin bu noktasında kabaca büyük ve korkutucu bir şey olacağını bilirsiniz, ancak bunda çok açıktı ve yönetmen tarafından titiz bir çekim tasarımı vardı.

Bu, görsel efektler tarafında çok eğlenebileceğiniz bir film gibi geliyor. Durum bu muydu?

Eğlenceliydi ama bunun için ne yaptığını biliyordun. 13 benzersiz yaratık vardı ve bunların büyük çoğunluğu gün ışığında görülüyordu, bazıları saklanacak hiçbir yeri olmayan doğrudan ışık altında. Yani her şey ayrıntılarla ilgiliydi. Ben buna “güzel, pahalı gürültü” demeyi seviyorum. Her yaratığa dokudan sonra doku eklersiniz ve her birinde çok fazla gizli ayrıntı yaratırsınız.

Örneğin, büyük kurbağanın sırtında, içinde kurbağa yavrularının yüzdüğü kocaman, soğanlı çuvallar vardı ve sonunda HellCrab’in her tarafına yapışmış altı paket halkası ve üzerine takılıp çıktığı yengeç tuzağı var. bacak.

Bu, olabildiğince çok katman oluşturmakla ilgili. İnsanlar her parçasını görmeseler bile, yine de tüm bu ayrıntıları hissederler. Bu yaratıklara olabildiğince fazla ayrıntı ekleyerek, en fazla birkaç dakika göreceğiniz, esasen isimsiz yaratıklara olabildiğince fazla arka hikaye koyuyorsunuz. Ama yine de önemli.

Üzerinde çalışılması özellikle zor olan bir yaratık var mıydı?

Evet, Siren yaratığı. Ve evet, bu şeylerin filmde hiç bahsedilmeyen isimlerimiz var. Onlara isim vermemiz gerekiyordu ve Siren yerden fırlayan büyük, kırkayak benzeri yaratıktı. [midway through the film]. Sert kabuklu, çok parçalı bir yaratıktı, bu yüzden bu yaratığın yüzlerce bacağıyla birden çok yöne hareket edip esnerken modellemesi ve teçhizatı doğal görünen bir şekilde canlandırmak zordu. Ve sonra post prodüksiyonda, yaratığın başlangıçta planladığımızdan biraz daha büyük olması gerektiğine karar verdik.

Çekilmiş olan her şey, yaratığın orijinal boyutuna göre çerçevelendi, bu yüzden biraz hile yaptık ve büyütmüş olsak bile, sahip olduğumuz çekimlerde durmasına izin veren doğal pozlar bulduk. Orijinal animasyonu daha büyük modelle kullansaydık, çerçevenin üstünde veya dışında olurdu, bu yüzden uydurmak için biraz iş yapmalıydık.

Üstelik o sahnede bir hayvan oyuncusuyla çalışmak zorundaydın …

O köpek harikaydı. Ve o köpeği söylediğimde, onlardan iki tane vardı, iki köpeğin adı Hero ve Dodge idi. O köpeklerle ilgili eğitim inanılmazdı. Bir veya iki çekimde, genellikle ne yapmak zorunda kalırlarsa yapsınlar, kulaklarını kaşıyorlar, pençelerinin altına saklanıyorlardı, her şeyi. Bu ikisi, bu filmdeki gerçek kahraman yaratıklardı.

Filmin sonunda HellCrab uçurumun üzerinden geldiğinde ve onu ilk gördüğünüzde, o an, erken stop-motion, dev canavar özelliklerini anımsatan çok Ray Harryhausen havasına sahipti. Bu kasıtlı mıydı?

Kayaya bu şekilde çıkan yengeç, 50’ler ve 60’ların önceki yaratık özelliklerine kesin bir saygı duruşu idi. Her zaman yaptığınız şeyin en iyi örneğini düşünmeye ve ardından onu daha iyi hale getirmenin bir yolunu bulmaya çalışırsınız.

Filmde, kimsenin muhtemelen fark etmeyeceği bir efektin görsel bir efekt olduğu nedir?

Aslında size bunun tam tersini vereceğim. Robot Mav1’ler neredeyse tamamen pratikti. Arkasında gri takım elbiseli bir kuklacı olan zekice yapılmış bir kuklaydı. Görsel efektler kuklacının yerini aldı ve onu boyadı, ancak Mav1’in baş hareketlerini ve sol kolunu kontrol etti. Kuklacıyı çıkarmak dışında, onun için yaptığımız tek şey, bilgisayarlı ön yüz ve sol elini çekimde yaptığımızdan biraz daha iyi canlandırdığımız birkaç çekim yapmaktı.

Oscar adaylığının böyle bir film hakkında ne söylediğini düşünüyorsunuz?

Gerçekten harika, çünkü tatlı küçük bir film. Ben de herkes kadar şaşırdım, ama bu çok hoş bir sürpriz ve kabul edeceğim. Pek çok insan bu küçük filme kalplerini ve ruhlarını döktü. Hepimiz bu tür kapsam veya türdeki filmlerin çok sık tanınmadığını biliyoruz. Bu, büyük bir destek amaçlı özellik değildi. Ara sıra “gizlice giren” filmlere sahip olacaksınız. Ex Machinaörneğin, çarpıcı görsel efektlere sahip güzel bir film – öyle oluyor. Ama olsa bile, hala oldukça nadirdir.

Yönetmen Michael Matthews, Aşk ve Canavarlar şu anda isteğe bağlı akış yoluyla kullanılabilir.

Editörlerin Önerileri