Neill Blomkamp, ​​Yeni Oyun Odak Noktası ve Film Endüstrisinin Oyunların Geleceğine İlişkin Korkusu Üzerine

Temmuz ayında geri, Bölge 9 film yönetmeni Neill Blomkamp en yeni girişimini açıkladı: Gunzilla Games’e yeni Baş Vizyoner Görevlisi olarak katılmak. Ekip, “çok oyunculu AAA atıcıların bir sonraki evrimi” için çalışırken, film ve oyunları dengeleme sürecini ve iki endüstrinin neden bu kadar önemli bir değişim eşiğinde olduğunu biraz daha derinlemesine incelemek için Blomkamp ile görüştük.

Bilmeyenler için, Blomkamp bazı inanılmaz sinema maceralarının arkasındaydı. Bölge 9, Chappie, Elysium, ve hatta BioWare’s Anthem için canlı aksiyon kısa filmi. Ayrıca, bir noktada ve zamanda, yaklaşmakta olana bağlıydı. hale adaptasyon, oyunlara ve bilim kurgu türüne olan sevgisini başka bir yeni ve yaratıcı şekilde gösteriyor. Gunzilla Games’deki yeni rolüyle Blomkamp, Oyun Bilgilendiricisi Geleceğin yardım olarak sahip olduğu şey, film ve oyunlar arasındaki çizgiyi ve gelişmeye devam ederken her iki sektörle ilgili düşüncelerini paylaşıyor.

Game Informer: Oyunların dışında Halo ve Anthem ile oyun deneyiminiz varken, Gunzilla’daki yeni konumunuzla ilgili ileriye dönük vizyonunuz nedir?

Neill Blomkamp: Aslında ben görsel efektlerden çıkıyorum. Ve bilgisayar grafiklerine gerçek bir ilgim var, gerçek zamanlı bilgisayar grafiklerine özel bir ilgim var, sanırım bunun yerini alacak, bilirsiniz, her şey gerçekten geleneksel ölçekli yavaş işleme gibi bir şey olmayacak. En azından birkaç yıl içinde. Bu yüzden oyunların, izleyicileri içine çekmek için bu bilgisayar grafik araçlarını kullanabileceğiniz harika bir çerçeveye sahip inanılmaz, inanılmaz yaratıcı şeyler olduğunu düşünüyorum. Başladığım yere geri dönmekle ilgileniyorum, gerçekten profesyonel olarak ve filmde animatör ve VFX sanatçısı olarak çalışıyorum. Filme giden yolda bir nevi bu çatalın sağından gittim ve bilirsiniz, oyunlar da aynı derecede uygulanabilir. Bu nedenle, Gunzilla’nın harika yaratıcıları ve deneyimli bir grupla buluşmak ve bu ekibin bir parçası olmak oldukça harika.

GI: Gunzilla’nın yeni oyununun çok oyunculu bir nişancı olması, takımın içinde kalmak istediği türden bir niş mi? Nişancı aleminden ayrılmak mı istiyorsun?

NB: Bir nevi, demek istediğim, her şey, sanırım. Sanırım bu sorunun iki cevabı var: ilk cevap, şirketle yaptığım tüm tartışmaların sadece tartışma kavramı etrafında döndüğü her şey. Bugün nasılsın oyun ve alma Bugün nasılsın oyun doğru. Ekiple bir şeyler yapmaya yönelik ilk baskı, tüm odaklanmanın yüzde 100 üzerinde olduğu anlamına gelir. Bu şey. Hangisi iyi! Yani bir oyun hakkında daha sonra diğer oyunların nasıl olabileceği, hangi türde olacağı hakkında herhangi bir tartışma olmadı, şu anda bununla ilgisi yok. Ki, dürüst olmak gerekirse, bana tamamen uyuyor. Bir film üzerinde çalışmak ve sonra bir sonraki hakkında konuşmak gibi olurdu. Mantıklı değil.

Cevabın ikinci kısmı, uzun yıllar boyunca birden fazla oyun yapan bir takımın parçası olabileceğim bir ana üs istiyorum. Bu, bir otobüse ya da başka bir şeye çarpmayacağımı varsayıyor. Şu andan birkaç yıl sonra yaşadığımı varsayıyorum. Kendime şaka yapmak istemiyorum, bu yüzden cevabın ikinci kısmı “umarım çizginin aşağısında” olur.

GI: Oyuna ve bir film yapımcısı olarak aşina olduğunuz için, oyunun kendi başına bir mecra olarak ayakta dururken film ve TV endüstrisindeki gelişimi ve algısı hakkında ne hissediyorsunuz?

Not: Film ve TV tarafında bir hesaplaşma olduğunu düşünüyorum. Demek istediğim, oyunların hızla ilerlediğini düşünüyorum. Biliyor musun, “oyunlar” kelimesinin bile bir tür interaktif eğlence gibi muhtemelen ortadan kalkacağını düşünüyorum. Bence oyun dünyası, gerçek zamanlı dünya, grafikler ve bu dünyanın içindeki tüm farklı deneyim türleri hakim olacak. Öngörülemeyen bir üstel oranda genişleyecekler. Ve bence film ve televizyon nispeten ne olduğuna kilitlenmiş durumda. Dolayısıyla, film ve TV endüstrisinin, hiper yaratıcılığın ve film ve TV’den daha büyük bir izleyici kitlesinin bir karışımı olan bu sürekli artan, sürekli genişleyen endüstriye tanık olacağını düşünüyorum. Dürüst olmak gerekirse? oyun, bu noktada her metrikte daha büyüktür.

GI: Bunun film ve TV tarafında bir korku unsuruna neden olduğunu düşünüyor musunuz?

NB: Eminim var, çünkü bu gelecek. Gelecek, bilgisayar işlemcilerinde gerçek zamanlı olarak hesaplanan şeylerde. İzleyicinin oturup bir şeyler söylenmesini beklediği pasif bir medya değil. Bu sektörde çalışıyorum ve sinemayı seviyorum ama sanırım insan ırkının 25.000 yılı bir kamp ateşi etrafında hikayeler anlatıyor. Beynimizde hikayeleri sindirmek için tasarlanmış bu mitolojik unsur var ve bence insanlar bu tür bir anlatının, gerçekten iyi bir film gibi, var olan tek şey olduğunu düşünme hatasına düşüyorlar. Çünkü gerçekten iyi bir film, size dünyayı bir başkasının gözünden adeta bir simülasyon gibi gösteriyor. Kendi yaşamınızda asla yapmayacağınız ya da asla yapmayacağınız şeyleri yapan karakterleri izliyorsunuz ve eylemlerinin sonuçları aracılığıyla, bilinçaltı bir düzeyde şunu öğreniyorsunuz: o verilen herhangi bir seçimle ilgili olan şeydir. Yönetmen, yazar, yönetmen; size bilgi veriyorlar: önemli, besleyici, duygusal bilgiler. Ve bu sadece en iyi filmlerde olur, öyle ki o durumlardan geçmenize gerek kalmadan o durumları yaşamayı simüle edebilirsiniz.

Şimdi, kamp ateşi hikayelerine geri dönerseniz, filmde olan da bu. Doğru? Her zaman bilgiyi nesiller boyunca hatırlayacağınız ve sizin için özel bir anlamı olacak şekilde aktarmanın bir yolu olmuştur. Böylece bir efsane haline geldi ve bu ‘mit’in interaktif bir ortamda yapılmasının mümkün olmadığını düşünüyorum. Bence insanlar, anlatıyı bir tür anlatı dünyası olarak oyunun geleceğiyle sürekli karıştırarak bu hatayı yapıyorlar. Ve bence öyle değil, tam tersi, bence oyunun geleceği, fiziksel olarak daha doğru olan, oyuncunun bu ortamda istediğini yapmasına izin veren daha fazla fotogerçekçi ortamlarda. Sanki Grand Theft Auto v beş duyuyu da kullanarak tamamen gerçekmiş gibi, dilek yerine getirme türünde bir şey gibi. Yani beyin-bilgisayar arayüzlerine ve nereye gittiklerine bakarsanız bunun geldiğini görebilirsiniz. Demek istediğim, teknik olarak VR bile bu yönde atılmış bir adım. Temel olarak, TV, film ve oyunların çok ayrı kalacağını düşünüyorum, ancak film, oyunların patlayıp genişledikçe ne yapacağını sıralayacak.

GI: Yine de, oyunun film üzerinde olumlu bir etkisi olduğunu görüyor musunuz? Dediğiniz gibi, durağan değil, daha çok sabit bir özellik, ancak endüstriyi gelişmeye zorladığını görüyor musunuz?

Not: Gerçekten, film endüstrisinin gelişmesi gerektiğini bilmiyorum. İnanılmaz derecede olgun bir endüstri olduğunu düşünüyorum. Ne yaptığını ve filmlerini, TV şovlarını yaptığı izleyiciler için nasıl içerik oluşturacağını biliyor. Bence ne olacak, eğer bir şey olursa, çekim yapmak olacak ve film yapımcıları zanaatlarında giderek daha iyi hale gelecekler, ancak yine de, renkli ve sesli filmlerin ortaya çıkmasından bu yana insanların gördüğü bir çerçeveye kilitlenmiş durumdalar. etrafında. Belki hacimsel yakalama gibi teknoloji tarafında bazı atılımlar olacaktır, ama bilmiyorum.

GI: Film endüstrisinden tam zamanlı olarak oyun oynamak için ayrıldığınızı hiç gördünüz mü? Özellikle oyun tarafında film tarafında anlayamadığınız bir şey var mı?

Not: Hayır, kesinlikle hayır, ikisini de yapmak istiyorum, ikisini de yapmayı seviyorum. Bu benim kendi yaratıcı zevkim, ama ikisi de bana inanılmaz derecede havalı geliyor, her iki sektörden de ayrılmak istemem. Oyun dünyası hakkında sevdiğim bir şey, dünya yaratmayı ikiye katlayabilmenizdir. Bir filmin itici gücü karakterleri ve hikayesiyken, dünyanın tasarımına özel olabilirsiniz. Bu yüzden, karakter ve hikayenin yokluğunda, odak noktası olabilecek türden bir dünya yaratma unsurunun gerçekten üçe katlamak istediğim bir şey olduğunu düşünüyorum. Sanırım bundan anladığım bu, karaktere özel tasarım veya çevresel tasarımla ya da ses işleme biçiminizle ve seyircinin içine düştüğü beceri kapsamıyla çıldırabilirsiniz. Daha önce 3B ortamları ve VFX’ten çıkmayı ne kadar sevdiğimden bahsetmiştim; 3 boyutlu bir ortamda oyunlarda ses tasarımınız olabilir. Seni oraya bir oyuncu olarak yerleştiriyor ve ben bu şeyleri seviyorum. Filmde, belirli bir zaman çizelgesindeki bir şey boyunca raylar üzerinde izleyiciye rehberlik ediyorsunuz. Oyunlarla, herhangi bir odaya gidebilir ve istediğiniz her şeyi keşfedebilirsiniz, bu nedenle bu, yaratıcılığın çok farklı bir psikolojik çerçevesidir.

Blomkamp, ​​Gunzilla’nın en yeni nişancı macerası üzerinde sıkı bir şekilde çalışırken, hayranların keyif alabileceği yeni bir filmi de var. merkez üssü. İzleyebilirsin Şeytani 20 Ağustos 2021’de geldiğinde kendiniz için.

Yorumlar hala devre dışı olarak görünüyorsa, tarafımızda geçici olarak yayından kaldırmaya neden olan bir site güncellemesi gerçekleşiyor. Topluluğumuzun oyunla ilgili her şey hakkındaki düşüncelerini bizimle paylaşmaya geri dönebilmesi için onları yakında tekrar çalışır hale getirmeyi umuyoruz!